Лирика в детской музыке
Опубликовал Художник | 25 августа 2009
Из сказанного может возникнуть несколько односторонее представление о стиле Тардоша. Спешим предупредить это, обратив внимание на другую, ничуть не менее яркую сторону дарования композитора, а именно лирическую. Эмоциональный диапазон его музыки для детей отличается широтой — с виртуозными и темпераментными пьесами соседствуют превосходные по глубине и проникновенности лирические страницы: «Простая песня» (№2) и «Песня» (№ 5) из цикла «Радуга», или «Жалоба», четвертая пьеса из «Миниатюр». Эти две эмоционально-образные сферы — остроумно-характеристическая и лирическая, кажутся особенно близкими творческой индивидуальности Тардоша. Трудно переоценить значение подлинно искренней и проникновенной лирики в детской музыке, ведь ее удельный вес, как правило, бывает относительно невелик.
Пьеса «Жалоба»
Опубликовал Художник | 25 августа 2009
В лирических пьесах Тардош чаще всего идет от песенного жанра, хотя непосредственно не связанного с фольклорным материалом, но всегда проникнутого напевностью, ритмическими и ладогармоническими чертами народной венгерской музыки. Ощущается связь и с некоторыми приемами мелодического развития, типичными для народной венгерской песни. В пьесе «Жалоба» («Миниатюры»), например, вся ткань развивается из наиболее выразительного интонационного «зерна» — грустной короткой попевки — путем многократного разнообразно варьированного ее повторения на протяжении пьесы:
Кошута Реже Шугар
Опубликовал Художник | 25 августа 2009
С охотой и любовью пишет для детей лауреат премии Кошута Реже Шугар. В своих многочисленных произведениях для детей и юношества он предстает перед нами не только как талантливый композитор, но и как автор, прекрасно понимающий специфику работы в области музыки для молодежи. Шугар хорошо знает психологию юных музыкантов, особенности их восприятия в разном возрасте.
Излюбленный жанр композитора
Опубликовал Художник | 25 августа 2009
Излюбленный жанр композитора — концертная виртуозная пьеса или небольшой цикл для солирующего инструмента с симфоническим оркестром небольшого состава, а также разного рода камерные ансамбли. Автор масштабных симфонических и ораториальных сочинений, Шугар и в детской музыке предпочитает создавать произведения, приближающиеся к крупным музыкальным жанрам,- таковы рондо для фортепиано со струнным оркестром, концертино для скрипки и фортепиано, вариации для скрипки с оркестром.
1970. Май. XVI съезд Всесоюзного Ленинского Коммунистического Союза Молодежи
Опубликовал markasssr | 25 августа 2009
1970. Май. XVI съезд Всесоюзного Ленинского Коммунистического Союза Молодежи (26–30.5).
Рисунок (гравюра на дереве) А. Калашникова. Офсет на мелованной бумаге. Греб. 12 ½:12.
3897. 4 к. – Значок ВЛКСМ. Текст: «Заветам Ленина верны» и «1970[.] XVI съезд ВЛКСМ» – желтая, красная, темно–лиловая ………. –04 –02
Динамизм развития
Опубликовал Художник | 25 августа 2009
Динамизм, мастерство «сквозного» развития, логичного и, вместе с тем, увлекающего своей непосредственностью, проявились и в миниатюрной трехчастной сонатине (1954).
Совещание по безопасности и сотрудничеству в Европе
Опубликовал markasssr | 25 августа 2009
1975. Август. Совещание по безопасности и сотрудничеству в Европе.
Песенность сонатины
Опубликовал Художник | 25 августа 2009
Песенность сонатины, ясно ощущаемая во всех трех частях, разнохарактерна, интенсивно и мелодически содержательно развита. Неотъемлемая черта фортепианного стиля Шугара — полифоничность. Само развитие материала связано со стремлением к постоянному мелодическому обогащению музыкальной ткани. При этом фактура отличается ясностью, простотой и изяществом голосоведения. Педагоги знают, что подобные сочинения обычно хорошо «укладываются» не только в ушах, но, что не менее важно, и в пальцах.
Почтовая связь
Опубликовал marka | 25 августа 2009
1977. Ноябрь. Почтовая связь.
Рисунки Г. Комлева. Гравюра на металле Л. Майоровой (4775), А. Ткаченко (4776), Т. Никитиной (4777) и И. Мокроусова (4778, 4779). Офсет в сочетании с металлографией на мелованной бумаге. Греб. 1272:12.
Первая часть сонатины
Опубликовал Художник | 25 августа 2009
Лаконичная и стройная первая часть сонатины Шугара развивается концентрированно и стремительно. Устремленностью, напористостью отличается и динамика главной партии-основного «тезиса» первой части. Яркое нарастание звучности подчеркивает призывность и монолитность звучания главной партии.
Конец первой части
Опубликовал Художник | 25 августа 2009
Конец первой части заражает своей неудержимой энергией — это кульминация всей части.
Ладовое своеобразие
Опубликовал Художник | 25 августа 2009
Упомянем о ладовом своеобразии первой части — преобладание миксолидийского, слегка «приглушенного» мажора и оттенки дорийского и фригийского минора создают в ней особый колорит.
Народный характер музыки
Опубликовал Художник | 25 августа 2009
Народный характер музыки, утверждаясь от части к части, как бы концентрируется в финале сонатины. Это — довольно необычный, медленный финал цикла. Форма третьей части-рондо с двумя эпизодами. Образ финала — самой развернутой по масштабам части — поэтическая народно-жанровая картина. Тема хорового склада чередуется с песенно-танцевальными сольными эпизодами. По контрасту с первой частью, финал развивается неторопливо, с лирико-эпическим спокойствием. Хоровая основа темы пианистически убедительно воплощена в фортепианной фактуре.
Жанр «малой сонаты»
Опубликовал Художник | 25 августа 2009
Жанр «малой сонаты» вообще распространен в венгерской фортепианной музыке для — молодежи. Кроме сонатины Шугара, назовем еще ряд сонатин Кадоши, сонатину Мезе, сонатину Ярдани.
Цикл «Освобожденные мелодии»
Опубликовал Художник | 25 августа 2009
Хотя отдельные пьесы этого цикла доступны юным музыкантам, его исполнение в целом может быть осуществлено лишь на уровне музыкального училища. Серьезность мыслей и глубина чувств, сложность музыкального языка и необходимость передачи целостного замысла произведения требуют уже достаточно зрелого исполнительского воплощения. «Освобожденные мелодии» — программное сочинение. Примечательны в этом смысле не только поэтически-выразительные заголовки отдельных пьес, но и «сквозная» идея всей сюиты в целом.
Лирическая сюита
Опубликовал Художник | 25 августа 2009
«Освобожденные мелодии» — это лирическая сюита. Печать лирической субъективности высказываний, постоянное присутствие глубокого, подчас скорбного «подтекста», сквозящего порой в самых безмятежных эпизодах, и делает музыку столь выразительной и психологически наполненной.
Композиция цикла
Опубликовал Художник | 25 августа 2009
Композиция цикла основана на постепенном просветлении колорита музыки. Родные пейзажи, песни народа и радостный труд — все это неторопливо возникает перед мысленным взором и слухом автора. Возвращенная Родине свобода — свобода жить, чувствовать, трудиться и петь — такова, думается, идея цикла Сабо. Казалось бы, подобное содержание могло найти более полное, исчерпывающее и глубокое воплощение в крупном, например, симфоническом жанре.
1970. Май. 25–летие Всемирной федерации демократической молодежи
Опубликовал markasssr | 25 августа 2009
1970. Май. 25–летие Всемирной федерации демократической молодежи (основана 10.11.1945).
Рисунок Ю. Левиновского. Офсет на мелованной бумаге. Грей. 12:12 ½.
3898. 6 к. – Фигуры юноши и девушки на фоне условного изображения земного шара (мотив эмблемы ВФДМ). Текст (по окружности): «За солидарность, мир и дружбу!». Памятный текст – голубая, темно–синяя …….. –06 –02
Полифония в цикле
Опубликовал Художник | 25 августа 2009
Полифония, богато и разнообразно представленная в цикле, — характернейшая особенность языка Сабо. Автор тяготеет к полифоническому изложению, как более всего способному психологически углубить музыкальное высказывание, не «раздвигая рамок» повествования, путем единовременного контраста не сливающихся мелодических линий или звуковых планов. В цикле есть пьесы, построенные целиком полифонически. «Утреннее размышление» — пьеса, в которой сочетается мелодия в духе народной лирической песни с темой, развивающейся на основе «сквозных» интонаций никла. «Отражение» — полифоническая пьеса, напряженно развивающая те же ведущие интонации цикла.
Пролог цикла
Опубликовал Художник | 24 августа 2009
«Посвящение», выполняющее роль пролога цикла, очень характерный пример такого преломления народного начала сквозь призму современности: мелодический строй этой пьесы представляет собою «сплав» элементов линеарной графики с мелодической речитацией, приближающейся к складу народных плачей-импровизаций. В этом, пожалуй, секрет особой выразительности пьесы.
« Предыдущие записи Следующие записи »