Шопен. Бабаджанян. Чайковский.
Опубликовал Художник | 11 сентября 2009
Показом непрерывно изменчивых тончайших нюансов настроения достигает Шопен глубочайшего проникновения в мир человеческих страстей. Если, например, в его произведении выражена радость, то она дана в сиянии множества эмоциональных красок. Так и печаль приобретает неисчислимое количество бесконечно тонких оттенков, становится острее и мягче, нежнее, спокойнее или отчаяннее.
Багатель Денисова
Опубликовал Художник | 11 сентября 2009
Чем интересна внутренняя жизнь разбиравшейся нами ранее первой багатели Денисова?
Произведение Щедрина
Опубликовал Художник | 11 сентября 2009
Гораздо больше развития в пьесе Щедрина «Basso ostinanto». Несомненно, ярко образна и оригинальна сама тема. Она сразу заинтриговывает слушателя, создает определенное настроение. Впоследствии это настроение изменяется, то становится более затаенным, то словно вырываясь из оков, делается обостренным.
Интонационный строй советских произведений
Опубликовал Художник | 11 сентября 2009
Новый интонационный строй советских фортепианных произведений, несомненно, многое определил и в своеобразии самого пианизма. Отметим некоторые из этих моментов. Их полезно учесть при работе с учениками, так как понимание закономерностей современного пианизма поможет и восприятию музыки. Изменение основ интонирования привело к преобразованию всей тембровой палитры. Излюбленными оказались звонкие, порой жесткие звучания фортепиано. Эмоциональный тон речи окрасил и тон, то есть тембр инструмента. Что для него характерно?
Возможности фортепиано
Опубликовал Художник | 11 сентября 2009
Вокально-распевные возможности фортепиано используются далеко не полностью. В чем это сказывается? Мелодия часто помещается в крайние регистры клавиатуры, а не в средние, наиболее сочные, обладающие теплым, грудным тембром. Фактура такова, что средние голоса не помогают мелодии петь, не заполняют остановки в мелодии, продлевая вокальное дыхание.
Интонационное явление
Опубликовал Художник | 11 сентября 2009
Нам кажется, далее, что заметно уменьшилось значение legato, как явления интонационного (о котором прекрасно писал Г. Г. Нейгауз). Во многих темах мало мелодического развития, тяготения к кульминации, к какой-то особой слитности звуков, вокально-речевой их выразительности.
Особая прозрачность в музыке
Опубликовал Художник | 11 сентября 2009
Своеобразные тембры возникают и в результате одновременного использования крайних регистров клавиатуры, для достижения особой прозрачности, либо в качестве психологического эффекта.
1969. Октябрь. 160–летие со дня рождения поэта А. В. Кольцова
Опубликовал markasssr | 11 сентября 2009
1969. Октябрь. 160–летие со дня рождения поэта А. В. Кольцова (1809–1842).
Рисунок А. Яр–Кравченко. Оформление Б. Трифонова. П. глубокая. Греб. 12:12 ½.
3806. 4 к. – Портрет А. В. Кольцова и годы жизни – серо–коричневая, бледно–голубая ……. –04 –02
Тираж 5,0.
Советский фортепианный стиль
Опубликовал Художник | 11 сентября 2009
Для фортепианного стиля советских композиторов типична частота и неожиданность смен фактурных приемов: нередко начало какой-нибудь фразы помещается в одной фактуре и в соответствующем регистре, а продолжение оказывается изложенным совершенно в иных красках. Не поэтому ли, отчасти, и начинает казаться, что мелодии в таком произведении нет. А на самом деле она скрывается, маскируется различными тембровыми эффектами. Надо ли специально говорить о том, какую заботу обязан проявить пианист в местах переноса темы из одного регистра в другой, не допуская мелодических «швов».
Музыка для детей
Опубликовал Художник | 11 сентября 2009
Для маленьких любителей музыки сочиняли многие, почти все композиторы, но мало кто уделял этой области творчества столько внимания, столько серьезных размышлений и сердечного тепла, сколько уделял Прокофьев.
Постижение музыки
Опубликовал Художник | 11 сентября 2009
Постижение музыки, как и любого другого искусства, требует определенного эстетического опыта, в свою очередь способствуя его обогащению. Разумеется, и общая эстетическая культура человека также не существует изолированно и порождается всем строем человеческого мироощущения. Ведь восприятие таких различных и сложных явлений в искусстве XIX и XX веков, как проза Достоевского, Кафки, Ремарка, драмы Чехова, Ибсена, Метерлин-ка, офорты Гойи, живопись Врубеля, Пикассо требует не только большой эстетической культуры, но и высокой культуры чувств, большой душевной и интеллектуальной зрелости.
Понятие детской музыки
Опубликовал Художник | 11 сентября 2009
Иногда ошибочно отождествляются понятия «детской музыки» (то есть музыки, рассчитанной на восприятие детьми, а часто и на их собственное исполнение) и «музыки о детях». А это далеко не одно и то же.
Детская аудитория
Опубликовал Художник | 11 сентября 2009
Все это говорит о том, что вводить детей в сложный мир «взрослого» искусства нужно вдумчиво и умело. И тем более сложна творческая задача поэта, художника, композитора, работающего специально для детской аудитории. Нужен талант особого рода, чтобы подобрать волшебные ключи к детским сердцам, найти образы, созвучные ребячьему мироощущению и в свою очередь обогатить детское восприятие.
Прокофьев
Опубликовал Художник | 11 сентября 2009
Вернувшись на родину после пятнадцатилетнего пребывания за рубежом, Прокофьев сразу же погружается в кипучую атмосферу советской действительности, интенсивно развивающейся музыкальной жизни. Перед ним предстала невиданная доселе аудитория. Под впечатлением этих встреч композитор писал: «Наш рабочий слушатель проявил гораздо больше интереса к серьезной музыке, чем некоторые квалифицированные аудитории на Западе». Позже он добавляет: «Массы хотят большой музыки, больших событий, большой любви, веселых плясок. Они понимают гораздо больше, чем думают некоторые композиторы, и хотят совершенствоваться».
Творческое совещание
Опубликовал Художник | 11 сентября 2009
В 1934 году ЦК ВЛКСМ проводит специальное творческое совещание по вопросам развития детской песни. В нем приняли участие поэты, композиторы, руководители детских музыкальных коллективов. В одном из выступлений прозвучал призыв «поставить себе задачей привлечение… наших крупнейших мастеров (как, например, Мясковский, Прокофьев, Шостакович, Шебалин и др.) к делу создания музыки для детей».
«Сонатинность»
Опубликовал Художник | 11 сентября 2009
Чтобы уяснить, что имеет в виду композитор под названием «сонатинность», приведем другие его высказывания: «К сонатинам у меня всегда было влечение: мне нравилась идея написать совсем простую вещь в такой высшей форме, как сонатная». И далее, о новой сонатине из цикла соч. 59: «Эту одночастную сонатину удалось сделать яснее и сонатиннее, чем две предыдущие».
Первые произведения Прокофьева
Опубликовал Художник | 11 сентября 2009
Нужно отметить, что «Детская музыка» имеет малоизвестных «предшественниц» в творчестве Прокофьева. Его первые опыты, которые могут быть охарактеризованы как сочинения для детей, относятся к его детству. Вспоминая о занятиях по композиции под руководством Глиэра, Прокофьев пишет: «Он объяснил мне песенную форму, что положило начало серии фортепианных пьес, которые я под довольно неудачным названием «Песенок» сочинял затем в продолжение лет шести с большой регулярностью: по дюжине в год». По словам композитора, в дальнейшем эти пьесы он назвал уже не «Песенками», а «Собачками» (со слов одного приятеля, находившего, что они «кусаются»).
Памяти деятеля французского рабочегодвижения Жака Дюкло
Опубликовал markasssr | 11 сентября 2009
1975. Август. Памяти деятеля французского и международного рабочего движения Жака Дюкло (1896—1975).
Рисунок Н. Черкасова. П. глуб. на мелованной бумаге. Рим.
Сложная художественная задача
Опубликовал Художник | 11 сентября 2009
Работа над «Детской музыкой» поставила перед Прокофьевым задачу большой художественной сложности. Фортепианная музыка для детей имеет давние и богатые традиции, и сказать новое слово в этом жанре было нелегко. Но Прокофьев блестяще справился со своей задачей. Композитор почувствовал в дыхании сегодняшней жизни интонации и образы, близкие детворе.
1969. Октябрь. 52–я годовщина Великой Октябрьской социалистической революции
Опубликовал markasssr | 10 сентября 2009
1969. Октябрь. 52–я годовщина Великой Октябрьской социалистической революции.
Рисунок Ю. Левиновского. П. типографская на мелованной бумаге. Греб. 11 ½.
3807. 4 к. – Кремлевские башни на фоне красного знамени, пятиконечной звезды и эмблемы «Серп и Молот». Текст: «Октябрьская революция открыла новую эпоху всемирной истории». В. И. Ленин» – красная, темно–синяя, золотистая ……. –04 –02
Тираж 5,0.
« Предыдущие записи Следующие записи »