Талант художника Бакста
Опубликовал Художник | 4 февраля 2009
Блестящая фантазия художника, декоративизм, смелые цветовые сочетания, использование комбинаций различных материалов с резко отличающейся друг от друга фактурой делали модели весьма интересными, и наряду с рисунками тканей, которые Бакст предлагал многим известным домам тканей и мод, они оказали в 1911-1914 годах большое воздействие па других художников. Читать запись полностью »
Первая мировая война и Лев Бакст
Опубликовал Художник | 4 февраля 2009
Первая мировая война прервала спектакли «Русских сезонов». Бакст, живший эти годы в Швейцарии, оказался отрезанным от Дягилева и его труппы. Только в 1917 году их сотрудничество возобновилось. Но в «Русских балетах» уже четко обозначились те перемены, которые лишь намечались до войны. Читать запись полностью »
Творчество Бакста
Опубликовал Художник | 4 февраля 2009
Обращаясь к творчеству Бакста, нельзя не поразиться многообразию и разносторонности его дарования. В его художественном наследии мы находим живописные и графические произведения, проекты монументальных росписей, оформление интерьеров, эскизы одежды и, конечно, самое главное – его театрально-декорационные работы. В деятельности Бакста ярко выражено стремление к прикладному, оформительскому искусству, почти дизайну. Читать запись полностью »
Вит Ствош
Опубликовал Художник | 4 февраля 2009
Раздел посвящен творчеству выдающегося скульптора XV-XVI веков Вита Ствоша, лучшие произведения которого были созданы в Польше. Разносторонний художник, превосходный живописец и график, он вошел в мировое искусство своим главным творением — скульптурными композициями грандиозного резного алтаря Мариацкого собора в Кракове. Вступительная статья рассказывает о жизни и творчестве этого мастера. Читать запись полностью »
Творческие успехи Своша
Опубликовал Художник | 4 февраля 2009
25 июля 1489 года заканчивается многолетний труд над Мариацким алтарем, Почти одновременно городские хроники фиксируют завершение целого ряда работ, выполненных Ствошем, среди которых горельеф «Христос в саду» для кладбища при Мариацком костеле. В 1491 году Ствош создает огромное каменное распятие, и поныне венчающее боковой неф Мариацкого костела. Читать запись полностью »
Жизненные неудачи Вит Своша
Опубликовал Художник | 4 февраля 2009
В 1500 году для ведения коммерческих дел Ствош вручает крупную сумму купцу Гансу Старцеделю, рекомендованному Банером. Вскоре Старцедель обанкротился и бежал из Нюрнберга. Пытаясь спасти все свое состояние, Ствош подделал вексель на имя Банера, Обман раскрылся, и Ствошу пришлось укрыться в монастыре. Когда однажды Ствош опрометчиво покинул свое безопасное убежище, он был пойман, взят под стражу и предстал перед городским судом. Читать запись полностью »
Последние годы жизни Вит Своша
Опубликовал Художник | 4 февраля 2009
В конце жизни Ствош создает еще один крупный алтарь — «Рождество Христово» (1520-1523) по заказу своего сына Андрея, тогдашнего настоятеля монастыря кармелитов в Нюрнберге. Читать запись полностью »
Живопись и скульптура Северной Европы в 15 веке.
Опубликовал Художник | 4 февраля 2009
Пятнадцатое столетие было сложной и противоречивой эпохой в истории искусства Северной Европы. В это время готика переживает процесс разрушения единства своего художественного идеала. Аристократическая рафинированность придворной культуры постепенно сменяется тяготением к реалистическим формам. Читать запись полностью »
Алтарь краковского кафедрального Мариацкого костела
Опубликовал Художник | 4 февраля 2009
В 1442 году неожиданно рухнули своды пресвитерия краковского кафедрального Мариацкого костела. Погиб прежний алтарь. Горожане решили собрать средства, чтобы создать новый, который своим великолепием затмил бы все существовавшие до тех пор. Пожертвования дали необходимую сумму в размере 2808 флоринов (годовой бюджет Кракова).
Вит Ствош работал над алтарем в течение двенадцати лет вместе с большим коллективом местных польских мастеров: резчиков, живописцев, позолотчиков, столяров. Читать запись полностью »
Алтарь — рельефы, золотые украшения
Опубликовал Художник | 4 февраля 2009
Условность и репрезентативность всей композиции центральной части были определены общим замыслом мастера. Главной задачей его было создать настроение торжественного пафоса и благоговейного восторга перед увиденным. Оттого продолжают клубиться в необъяснимом вихре складки одежд — излюбленный прием готических мастеров, которому Ствош оставался верен еще долгое время. Оттого столько патетики в некоторых позах и жестах. Читать запись полностью »
Перспектива в картинах
Опубликовал Художник | 4 февраля 2009
В соответствии с общепринятой средневековой традицией Ствош пользуется еще не линейной, а иерархической перспективой: персонажи, играющие заглавные роли, независимо от того, на каком месте застало их действие, крупнее, чем эпизодические. Читать запись полностью »
Культура Польши в творчестве Своша
Опубликовал Художник | 4 февраля 2009
Мастер бережно передает особенности польской культуры. В этот период в ней особенно часто скрещиваются элементы культуры Запада, Востока и Юга. И здесь у мастера не было недостатка в непосредственных наблюдениях. На улицах средневекового Кракова обычным явлением было встретить восточного купца, а от них-то и пошла прочно укоренившаяся с тех пор мода на одежды, ткани, оружие, привозимые из Персии и Турции. Читать запись полностью »
Персонажи и фигуры у Вит Своша
Опубликовал Художник | 4 февраля 2009
Каждый из персонажей (а большая часть лиц в алтаре, несомненно, имеет портретное сходство со своими реальными прототипами) — это представитель совершенно определенной национальности, профессии, сословия. Рядом с зажиточным краковским патрицием в тяжелом плаще с характерным жестом пальцев, пересчитывающих монеты, изящный мавр, словно на миг замерший в вихре огненного танца. Читать запись полностью »
Алтарь в Бамберге
Опубликовал Художник | 4 февраля 2009
Ни до, ни после Ствоша не нашлось в Центральной Европе мастера, который отважился бы воплотить такую многостороннюю теологическую программу в таких могучих монументальных формах. Сам мастер лишь дважды впоследствии обращался к созданию алтарной композиции для Шваца и Бамберга. К сожалению, сохранился только лишь последний. Читать запись полностью »
Триптих из церкви св. Зебальда
Опубликовал Художник | 4 февраля 2009
Во многих отношениях переломным моментом стала для Ствоша работа над триптихом для церкви св. Зебальда, выполненным в камне (1525). Мастер обрел большую свободу композиции, стал более искусен в размещении масс на различных уровнях плоскостей. Центральная фигура больше не растворяется в пейзаже, который приобретает новую глубину пространственности. Читать запись полностью »
Надгробия от Вита Ствоша
Опубликовал Художник | 4 февраля 2009
Отдельную группу в творчестве Ствоша составляют надгробия, каждое из которых — в иной пластической интерпретации, в ином композиционном ключе, в ином материале.
Гробница короля Казимежа Ягеллона в кафедральном соборе на Вавеле (1492) — единственное произведение Ствоша, подписанное его полным именем. Читать запись полностью »
Графические работы Вит Ствоша
Опубликовал Художник | 4 февраля 2009
Знакомство с графическими работами Ствоша свидетельствует о его незаурядных способностях рисовальщика и гравера. В первую очередь они все-таки служили подсобным материалом для мастера, выполняя роль скорее эскизов будущих скульптурных работ, чем произведений станковой графики. Читать запись полностью »
Опубликовал Художник | 4 февраля 2009
В живописных работах Ствоша — четырех картинах для церкви в Мюннерштадте (1504) вновь та же идеалистическая основа, что и в его рельефах: та же двуплановость, та же недоведенная до конца соразмерность фигур, едва втискивающихся в тесное полупространство композиции, та же готическая, избегающая глубины перспектива, та же выразительность натуралистических деталей. Читать запись полностью »
Творчество Вита Ствоша
Опубликовал Художник | 4 февраля 2009
Творчество Вита Ствоша — это вечный поиск, вечное недовольство достигнутым. Тщетны, да и нелепы были бы попытки назвать «мастера Вита» в числе первых представителей Северного Возрождения. При всем универсализме Ствоша он не может быть отнесен к кругу влияния могучего гения «северного Леонардо» — Дюрера. Читать запись полностью »
Го Си — китайский художник-пейзажист
Опубликовал Художник | 3 февраля 2009
Го Си — замечательный художник-пейзажист китайского средневековья — вошел в историю искусства как завершитель традиции монументального пейзажа X-XI веков. О жизни Го Си известно очень мало. Очевидно, он родился между 1020-1025 годами и умер до 1100 года. Вот что сообщает современник художника Го Жо-сюй, закончивший свои «Записки о живописи» в 1082 году: Читать запись полностью »
« Предыдущие записи Следующие записи »