Чайковский

« Предыдущие записи Следующие записи »

Третья волна

Понедельник, 2nd Август 2010

Последняя — третья волна разработки начинается с нового появления интонаций главной темы на фоне сковываю­щего ее триольного ритма у валторн (см. партитуру, такт 2 после буквы М). Снова большое нагнетание, приводящее к качественно совершенно новому проведению главной партии: она звучит на этот раз особенно активно, решительно у труб, тромбонов, под­держиваемая низкими струнными. Это — как […]

Кода первой части

Понедельник, 2nd Август 2010

Начинается краткий заключительный эпизод — кода первой части. У струнных инструментов настойчиво повторяется в мерном, сдержанном темпе поступенно нисходящая попевка. На ее фоне у валторн, труб, тромбонов, а затем у высоких деревянных духовых проходят рит­мически измененные, как бы обессиленные в борьбе, начальные интонации темы главной партии.

Третья часть

Воскресенье, 1st Август 2010

Третью часть Шестой симфонии можно назвать скерцо-маршем. Ее музыка полна волевой энергии, силы. Однако именно в этой части особенно остро ощущается непреодолимость злого, враждебного человеку начала, направленного на разрушение всех его светлых надежд и устремлений.

Тема марша в Соль мажоре

Воскресенье, 1st Август 2010

Третья часть заканчивается утверждением темы марша в Соль мажоре. Характерно, что это последнее (Ш) проведение марша идет на остинатном ритмическом движении триолями, аналогич­ном сопровождению темы «Со святыми упокой» в первой части цикла.

Вторая тема финала

Суббота, 31st Июль 2010

Вторая тема финала еще раз напоминает о светлых, но не­осуществившихся мечтах. Включение ее в траурный эпилог симфо­нии имеет важное идейное значение.

Шестая симфония — шедевр мировой музыкальной классики

Пятница, 30th Июль 2010

Шестая симфония — шедевр мировой музыкальной классики. Глубина философского содержания в сочетании с исключительной простотой, человечностью и искренностью лирического высказы­вания обусловливает огромную силу эмоционального воздействия ее на самые широкие круги слушателей.

ОПЕРНОЕ ТВОРЧЕСТВО

Пятница, 30th Июль 2010

Опера, как и симфоническая музыка, занимала очень большое место в пути Чайковского-композитора и представлена в его твор­честве широко и разнообразно. Чайковский считал оперу самым демократичным по своим возможностям видом музыкального со­чинения, способным наиболее сильно воздействовать на широкие массы слушателей.

ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН

Четверг, 29th Июль 2010

Первой оперой, классически-завершенной по языку и форме, явилась опера «Евгений Онегин». Она по праву заняла место в одном ряду с выдающимися произведениями русской классиче­ской литературы XIX века, открыв своим появлением новые ши­рокие горизонты для развития реалистических традиций в рус­ском музыкальном театре. Сочинение оперы было начато Чайковским в Москве, завер­шено в Италии.

Вторая картина

Четверг, 29th Июль 2010

Вторая картина — центральная в характеристике Татьяны. Она состоит из трех основных разделов: первого диалога Татьяны с няней, сцены письма и второго, заключительного диалога Тать­яны и няни. Обрамляют картину оркестровое вступление и пост-людия, непосредственно связанные с развитием действия.

Мазурка

Среда, 28th Июль 2010

Еще большее подчинение танца развитию психологи­ческой драмы происходит в следующей сцене (№ 15), основанной на ритме мазурки. Блестящая бальная мазурка, звучащая вовремя танцев в тональности Соль мажор, переключается затем в ми минор (тональность предсмертной арии Ленского в пятой картине) и на фоне ее начинается диалог Онегина с Ленским: «Ты не танцуешь, Ленский?» Диалог переходит в […]

Шестая картина

Среда, 28th Июль 2010

Шестая картина начинается большим инструментальным номе­ром: праздничным полонезом, рисующим картину из жизни свет­ского общества. Характер музыки этого танца, как и самый факт включения его в действие, восходит к полонезу из оперы «Иван Су­санин» Глинки. Праздничная музыка сменяется монологом Онегина «И здесь мне скучно». Монолог изложен в основном в характере речитативно-повествовательном (рассказ о жизни Онегина после […]

Музыкальный язык оперы Евгений Онегин

Вторник, 27th Июль 2010

Каждая страница музыки «Евгения Онегина» — свидетельство высокого мастерства Чайковского как оперного композитора и чут­кости психолога-драматурга. В этой опере он, прежде всего, высту­пает продолжателем глинкинских традиций.

Музыкальные формы Евгения Онегина

Понедельник, 26th Июль 2010

В опере «Евгений Онегин» Чайковский с большой гибкостью и свободой использует различные музыкальные формы: арии, арии-монологи, различного типа ариозо, ансамбли. Большой мелодиче­ской напевностью и, вместе с тем, речевой выразительностью отли­чаются речитативы оперы. На их основе создаются разнообразные сцены-диалоги.

ПИКОВАЯ ДАМА

Понедельник, 26th Июль 2010

Опера «Пиковая дама» сочинена Чайковским в 1890 году во Флоренции в исключительно краткий срок: за сорок четыре дня были сделаны эскизы оперы, а за четыре месяца полностью завер­шена вся работа над партитурой. «Я писал ее с небывалой горяч­ностью и увлечением, — рассказывал композитор, — живо перестра­дал и перечувствовал все происходящее в ней (даже до того, […]

Музыкальные темы Пиковой дамы

Воскресенье, 25th Июль 2010

По силе драматизма, по эмоциональной насыщенности и яр­кости образов, правдивости характеристик и ситуаций, опера Чай­ковского явилась гениальным ответом на известное положение Пуш­кина: «Истина страстей, правдоподобие чувствований в предпола­гаемых обстоятельствах — вот чего требует наш ум от драматиче­ского писателя». В опере имеются две контрастирующие группы музыкальных тем. Одна из них олицетворяет светлое начало — стремление чело­века […]

Первая картина

Воскресенье, 25th Июль 2010

Первая картина начинается кратким оркестровым вступлением в быстром движении, с четким, моторным ритмом. Эта тема, харак­теризующая веселое настроение гуляющих, служит фоном для по­следующих драматических событий. Легкость, беспечность этой музыки еще больше подчеркивает духовное одиночество Германа.

Ариозо Германа «Я имени ее не знаю»

Суббота, 24th Июль 2010

После краткого речи­тативного диалога Чекалинского и Сурина, дающего первое пред­ставление о личности Германа, появляется сам Герман. При этом у виолончели соло звучит печальная нисходящая мелодия: Она служит основой ариозо «Я имени ее не знаю», которое впервые, раскрывает лирические чувства Германа. Ариозо написано в трехчастной форме с динамизированной репризой (основная тональность ариозо — Фа мажор, но […]

Квинтет «Мне страшно»

Суббота, 24th Июль 2010

Квинтет «Мне страшно» (фа-диез минор) передает общее для всех героев предчувствие, ощущение страха. Казалось бы, замкну­тый по форме ансамбль нарушает ход сценического действия. Однако он органично включается в музыкальное развитие первой картины и содержит элементы некоторых важнейших тем оперы.

Заключительная сцена

Пятница, 23rd Июль 2010

В заключительной сцене первой кар­тины Чайковский сочетает звукоизобразительные приемы (кар­тина грозы) с правдивой передачей психологических переживаний Волнение в природе соответствует возрастающему волнению Германа. Огромна роль оркестра: именно в оркестровой партии прохо­дят важнейшие темы оперы.

Ария князя Елецкого

Пятница, 23rd Июль 2010

Елецкий охарактеризован как человек благородный, искренне любящий свою невесту. В основе его арии «Я вас люблю» (Ми-бемоль мажор) лежит широкая, плавная, но одновременно и по-речевому выразительная, тема. В затактовых мелодических оборотах есть отдельные черты, сближающие данную тему с темой любви Германа.

« Предыдущие записи Следующие записи »