Архив Февраль, 2009

« Предыдущие записи Следующие записи »

Персонажи и фигуры у Вит Своша

Среда, 4th Февраль 2009

Каждый из персонажей (а большая часть лиц в алтаре, несомненно, имеет портретное сходство со своими реальными прототипами) — это представитель совершенно определенной национальности, профессии, сословия. Рядом с зажиточным краковским патрицием в тяжелом плаще с характерным жестом пальцев, пересчитывающих монеты, изящный мавр, словно на миг замерший в вихре огненного танца.

Алтарь в Бамберге

Среда, 4th Февраль 2009

Ни до, ни после Ствоша не нашлось в Центральной Европе мастера, который отважился бы воплотить такую многостороннюю теологическую программу в таких могучих монументальных формах. Сам мастер лишь дважды впоследствии обращался к созданию алтарной композиции для Шваца и Бамберга. К сожалению, сохранился только лишь последний.

Триптих из церкви св. Зебальда

Среда, 4th Февраль 2009

Во многих отношениях переломным моментом стала для Ствоша работа над триптихом для церкви св. Зебальда, выполненным в камне (1525). Мастер обрел большую свободу композиции, стал более искусен в размещении масс на различных уровнях плоскостей. Центральная фигура больше не растворяется в пейзаже, который приобретает новую глубину пространственности.

Надгробия от Вита Ствоша

Среда, 4th Февраль 2009

Отдельную группу в творчестве Ствоша составляют надгробия, каждое из которых — в иной пластической интерпретации, в ином композиционном ключе, в ином материале. Гробница короля Казимежа Ягеллона в кафедральном соборе на Вавеле (1492) — единственное произведение Ствоша, подписанное его полным именем.

Графические работы Вит Ствоша

Среда, 4th Февраль 2009

Знакомство с графическими работами Ствоша свидетельствует о его незаурядных способностях рисовальщика и гравера. В первую очередь они все-таки служили подсобным материалом для мастера, выполняя роль скорее эскизов будущих скульптурных работ, чем произведений станковой графики.

Среда, 4th Февраль 2009

В живописных работах Ствоша — четырех картинах для церкви в Мюннерштадте (1504) вновь та же идеалистическая основа, что и в его рельефах: та же двуплановость, та же недоведенная до конца соразмерность фигур, едва втискивающихся в тесное полупространство композиции, та же готическая, избегающая глубины перспектива, та же выразительность натуралистических деталей.

Творчество Вита Ствоша

Среда, 4th Февраль 2009

Творчество Вита Ствоша — это вечный поиск, вечное недовольство достигнутым. Тщетны, да и нелепы были бы попытки назвать «мастера Вита» в числе первых представителей Северного Возрождения. При всем универсализме Ствоша он не может быть отнесен к кругу влияния могучего гения «северного Леонардо» — Дюрера.

Го Си — китайский художник-пейзажист

Вторник, 3rd Февраль 2009

Го Си — замечательный художник-пейзажист китайского средневековья — вошел в историю искусства как завершитель традиции монументального пейзажа X-XI веков. О жизни Го Си известно очень мало. Очевидно, он родился между 1020-1025 годами и умер до 1100 года. Вот что сообщает современник художника Го Жо-сюй, закончивший свои «Записки о живописи» в 1082 году:

Копии пейзажей в Китае

Вторник, 3rd Февраль 2009

До нашего времени дошли своего рода прописи для начинающих художников, где приведены образцы, к примеру, камней Ван Вэя, цветов в манере Хуан Цюаня или Сюй Си, деревьев Ни Цзаня. Были даже упрощенные схемы пейзажей великих мастеров, в том числе и Го Си, и если художник, скажем, XVII века, пользовался такой схемой, то он вовсе не […]

Наследие Го Си

Вторник, 3rd Февраль 2009

Итак, немногочисленные биографические сведения, двенадцать свитков и трактат — вот все, что сохранилось от Го Си. Это не много, но и совсем не мало для того, чтобы получить довольно ясное представление о личности художника и особенностях его творчества.

Трактат Го Си

Вторник, 3rd Февраль 2009

Выдающиеся представители сословия ученых в Китае XI века были в равной мере и государственными деятелями, и литераторами, историками, художниками, философами. Крупнейший государственный деятель Ван Ань-ши (1021-1086) — прекрасный поэт, Сыма Гуан (1019-1086) — первый в средневековье составитель сводной истории Китая, ученый и поэт; Су Ши (1037-1101) — поэт, художник и знаток искусства, то есть критик, […]

Даосизм

Вторник, 3rd Февраль 2009

Даосизм, так сильно повлиявший на эстетику, возник в VI-V веках до н.э., приблизительно в одно время с конфуцианством. Дао — путь природы, «праотец» всех вещей, невыразимое в слове или знаке, не обладающее конкретной формой, «в хаосе возникающее, прежде неба и земли родившееся». «Человек следует земле, земля следует небу, небо следует дао, а дао следует естественности» […]

Конфуцианство, даосизм и буддизм в творчестве Го Си

Вторник, 3rd Февраль 2009

Конфуцианство, даосизм и буддизм в эпоху Сун уже не могли существовать раздельно. На их основе в XI веке в Китае возникает новое учение, которое принято называть неоконфуцианством. Его основой было представление о ли — естественном и всеобщем первопринципе, который управляет и миром природы, и устройством общества. Так же как дао, ли не обладает собственным обликом.

Неоконфуцианство

Вторник, 3rd Февраль 2009

Влияние неоконфуцианства легко заметить в сочинениях о живописи: это и «врожденное знание» в теории Го Жо-сюя, и рассуждения Го Си о цзин — сущности, и описания состояния человека в процессе творчества, которое понималось как познание объекта. Условием познания или творчества было спокойствие, концентрация ума и воли, когда ничто внешнее не может взволновать человека, отвлечь его […]

Ми Фэй

Вторник, 3rd Февраль 2009

Во многих семьях передавались из поколения в поколение свитки, которые бережно хранились и рассматривались по торжественным случаям, с друзьями, близкими по духу, с кем можно «рассуждать, сравнивать достоинства (картин), руководствуясь древними сочинениями».

Императорская академия живописи

Вторник, 3rd Февраль 2009

Третья группа художников, к которой принадлежал и Го Си, — члены императорской Академии живописи. Первая Академия живописи была организована в X веке. Академия возникла не столько из-за потребности самих художников, как это было в Европе в новое время, сколько по воле императора.

Китайские пейзажи

Вторник, 3rd Февраль 2009

Китайское слово шанъшуй — «пейзаж» — состоит из двух иероглифов: шань — гора и шуй — вода, то есть изображение гор и вод. В традиции древнейшего памятника китайской философии — «Книги перемен» («Ицзин») гора олицетворяла принцип ян, светлый, сильный, активный, а вода принцип инь — темный, слабый, пассивный. Так в самом термине шанъшуй воплотились не […]

Учителя Го Си

Вторник, 3rd Февраль 2009

Учителям Го Си — выдающимся мастерам X века — принадлежала честь превращения пейзажа в ведущий жанр живописи китайского средневековья. Ли Чэн (Ин-цю), Гуань Тун, Фань Куань, уподобленные Го Жо-сюем, историком и критиком живописи XI века, «треножнику», образуют одну школу пейзажа. Ее основоположником был Цзин Хао (900-960). Их имена названы в трактате Го Си.

Китайский пейзажист Цзин Хао

Вторник, 3rd Февраль 2009

С Цзин Хао, старшего среди пейзажистов X века, начинается время, когда пейзаж становится не просто самостоятельным жанром, а жанром ведущим. Постепенно уходит в прошлое иллюстративность, описательность танских и дотанских свитков и стенных росписей. Исчезает композиционная замкнутость, отделенность мира, изображенного художником, от зрителя; нет больше преграды в виде кольца гор или деревьев на первом плане.

Художник Гуань Тун

Вторник, 3rd Февраль 2009

Младшим современником и непосредственным учеником Цзин Хао был Гуань Тун. Он работал при дворе династии Поздняя Тан (932-936) в Лояне. «Гуань Тун, — читаем у Го Жо-сюя, — хотя и учился у Цзин Хао, но это, как говорится, синее, извлеченное из травы индиго» — определение, означавшее, что ученик превзошел своего учителя.

« Предыдущие записи Следующие записи »